Carole A. Feuerman

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14/07 - 10/10/2021
Galleria d'Arte Moderna

En el contexto del proyecto expositivo "From La Biennale di Venezia & Open to Rome. Perspectivas internacionales"

El proyecto de exposición general "De la Bienal de Venecia y Abierto a Roma. Perspectivas internacionales", activada en 2016 por la Sovrintendenza Capitolina en colaboración con PDG Arte Communications, comisariada por Claudio Crescentini y Paolo De Grandis, está dedicada a la presentación en los espacios expositivos capitolinos de una serie de exposiciones/instalaciones internacionales procedentes de la Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia y de la Exposición Internacional de Esculturas e Instalaciones OPEN, vinculadas al Festival Internacional de Cine de Venecia, recompuestas y remodeladas específicamente para la capital. El objetivo es reunir las "perspectivas" del arte de dos ciudades que trabajan para hacer viajar las experiencias del arte internacional en el territorio nacional. De la ciudad lagunera a la capital.

La novena edición está dedicada a Carole A. Feuerman, artista reconocida internacionalmente como una de las mayores exponentes del hiperrealismo americano. "La reina del superrealismo", así la definió el historiador del arte John Spike. Para la Galleria d'Arte Moderna, Feuerman presenta algunas esculturas caracterizadas por su estilo más conocido en resina coloreada y algunas obras más recientes en bronce y pan de oro. Los temas más queridos por la artista y que han distinguido su trayectoria expresiva desde los años ochenta son los nadadores, los bañistas de inspiración poética atrapados en el momento de una quietud suspendida y, a continuación, de nuevo las figuras atléticas retratadas en el acto de mayor tensión física hasta los últimos homenajes a los grandes clásicos como "El pensador", perfectamente ambientados en paralelo y comparados con la estructura arquitectónica del antiguo monasterio del siglo XVIII que actualmente alberga los espacios expositivos de la GAM. Una intérprete de la excelencia del cuerpo femenino, Carole A. Feuerman evoca, con un candor renaciente, los años de su infancia pasados en Long Island, así como su fascinación por el agua y la natación. Sus nadadores, en su gracia y perfección contemporáneas, toman prestado del pasado el poder de la belleza y conservan la proporción de la gran escultura clásica y armonizan bien con los antiguos espacios enclaustrados de la GAM, creando una atmósfera casi irreal e intemporal. Bibi on the Ball y Monumental Brooke with beach ball son obras empáticas de una inmediatez estética-sensible que nos acercan y activan un diálogo directo con sus espectadores. Por otro lado, las obras de bronce bruñido, de renovado vigor material, se distinguen por los contrapuntos estilísticos dados por el uso del pan de oro.

Carole A. Feuerman vive en Nueva York y Florida y tiene estudios en Manhattan y Jersey City.
Está reconocida, junto con Duane Hanson y John D'Andrea, como una de las tres principales escultoras hiperrealistas estadounidenses que iniciaron el movimiento en la década de 1970. Ha dado clases, conferencias y talleres en el Metropolitan Museum of Art, el Solomon Guggenheim Museum, la Universidad de Columbia y Grounds for Sculpture. En 2011 fundó la asociación Carole A. Fundación de Escultura Feuerman. Su obra se ha incluido en An American Odyssey 1945-1980, que presenta a los principales artistas de la América posterior a la Segunda Guerra Mundial. Su obra está expuesta en los museos más prestigiosos del mundo: el Metropolitan Museum of Art, el State Hermitage, el Fort Lauderdale Museum of Art, el Bass Museum, el Boca Ratum Museum y en la colección de arte de la revista Forbes. Su arte forma parte de las colecciones de la presidenta y senadora Hillary Rodham Clinton, la Frederic R. Weisman Art Foundation, el Dr. Henry Kissinger, la Michael Gorbachev Art Foundation, la Malcolm Forbes Magazine Collection y el State Hermitage de Rusia. Entre los galardones que ha recibido Feuerman se encuentran el premio al mejor en la Tercera Bienal Internacional de Arte de Pekín (NC), el premio Lorenzo De Magnifico de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Florencia (Italia) en 2001, el premio honorífico del Ausstellungszentrum Heft de Huttenberg (Austria) en 2002 y el premio Medici de la ciudad de Florencia.

Informaciones

Lugar
Galleria d'Arte Moderna
Horario

Del 14 de julio al 10 de octubre de 2021
De martes a domingo, de 10.00 a 18.30 horas.
Última entrada media hora antes de que se cierre

Días de cierre
Lunes

CONSULTAR SIEMPRE LA PÁGINA ALERTAS antes de organizar su visita al museo

Entrada

Consulte la página: Boletos

Informaciones

Tel. 060608 (todos los días de las 9.00 a las 19.00)

Promovida por
Cultura de Roma, Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali

En colaboración con
PDG Art Communications

En colaboración con
Bel-Air Fine Art

Coordinación científica y técnica
Arianna Angelelli y Daniela Vasta

Bajo el patrocinio de
Embajada de los Estados Unidos de América en Italia

Servicios museísticos
Zètema Progetto Cultura

Tipología
Exhibicion|Arte Moderno
Días de cierre
Lun
Curador
Paolo De Grandis e Carlotta Scarpa

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